Как снимали самый красивый фильм с Ричардом Гиром - после которого режиссер 20 лет ничего не снимал
Представьте себе картину, которая настолько совершенна визуально, что ради нее режиссер готов заложить собственный дом, а потом исчезнуть из профессии на два десятилетия. Звучит как красивая легенда, но это реальная история фильма «Дни жатвы» (16 ), вышедшего в 1978 году.
Тогда, в конце 70-х, никто не ожидал, что малоизвестный постановщик Терренс Малик перевернет представление о том, как должно выглядеть кино. Французские критики и судьи Каннского фестиваля были настолько впечатлены, что присудили ему приз за лучшую режиссуру. До него из американцев такой чести удостаивался только Жюль Дассен больше 20 годами ранее. Но главный триумф ждал впереди: оператор Нестор Альмендрос получил "Оскар" за операторскую работу, а великий Эннио Морриконе — престижную премию BAFTA за музыку. Причем бюджет у проекта был совсем не голливудский — скорее скромный.
Чтобы сэкономить, на главные роли позвали ребят, которые тогда еще не были мегазвездами: 28-летнего Ричарда Гира и такую же молодую Брук Адамс. Им предстояло рассказать историю, которая переносит зрителя в Америку начала XX века.
«Дни жатвы» (16 ) — это не столько про интригу, сколько про магию кадра. Съемки проходили в Канаде, и процесс был медленным, как медитация. Операторская группа работала только в так называемый «золотой час» — 20 минут на закате и 20 минут на рассвете. В остальное время камеры просто выключали. Малик хотел, чтобы актеры говорили со зрителем не словами, а картинкой. Говорят, он стремился задействовать все органы чувств: чтобы люди не просто видели историю, но чувствовали ветер, запах пшеницы и даже вкус пыли на губах.
Авторы почти не пользовались искусственным светом, выстраивая каждый кадр как живописное полотно. А чтобы добиться потрясающей четкости, они выбрали редкую 70-миллиметровую пленку — на ней видно даже мельчайшие детали, делая изображение объемным, почти осязаемым.
Самые безумные моменты случались за кадром. Чтобы снять сцену нашествия саранчи, с вертолета сбрасывали тонны обычного лущеного гороха. Когда бюджет подошел к концу, Малик, по воспоминаниям съемочной группы, рыдал как ребенок. Но он не сдался: уговорил продюсера Берта Шнайдера заложить его собственный дом. Риск был чудовищным, но именно это позволило доснять уникальный материал.
Когда фильм вышел, мнения разделились. Критики восхищались красотой, но некоторые ворчали, что картинка здесь настолько самодостаточна, что подавляет сюжет. Мол, слишком красиво, чтобы быть просто кино.
Однако эта красота далась режиссеру слишком дорого. Работа над проектом выжала из него все соки. После премьеры Терренс Малик буквально исчез с радаров. Он взял паузу, которая затянулась на 20 лет. И только в 1998 году мир увидел его следующий фильм — эпичную военную драму «Тонкая красная линия» (16 ). Но это уже совсем другая история, которая началась с того самого «золотого часа» 1978 года, пишет канал "Данила про кино".
Ранее мы писали, Этот фильм снимали в самом романтичном городе мира - а у главной героини незабываемые наряды и Этот фильм украл сердца молодежи в 80-е годы: старшеклассницы краснели от происходящего на экране
Читайте также:
Свежие российские фильмы, достойные внимания - научились же снимать "Выходили из кинотеатра и плевались" - что не так с новой экранизацией "Грозового перевала" (18 ). Мнение зрителей и критиков Почему именно этот фильм стоит на первой строчке лучших фильмов всех времен Кинопоиска? Про этот советский фильм давно забыли, но песни из него поют до сих пор За границей показали, а нам нет: какую сцену вырезали из "Спортлото 82" (6 )